失魂家族

失魂家族豆瓣热评

• 欧容的这部早期作品 有着强烈的个人风格 现在看来拍摄手法与美术都偏向室内情景剧 全片以平常不过的场景作为背景 拍的却是一个中产家庭的讽刺与沦丧 与dogma95的那群离经叛道而又癫狂的天才不同 欧容更擅长用一种娓娓道来 温水煮青蛙的日常方式表现家庭父权、权威、伦理的丧失与年轻一代迷茫、叛逆的寻觅 影片用一只老鼠作为性的隐喻 再用性作为撕开“文明社会”中产家庭伪善的面具 片中还不乏一些灵气纵横的处理 比如弟弟房间的钥匙孔 姐姐看出去是新世界 女佣看出去就是酒池肉林 比如在“梦境”中父亲杀了全家 而在“现实”中父亲却超现实的变成老鼠被全家反杀 这都比现阶段的欧容作品更富战斗精神与创作才华 在仅仅85分钟的时间里 这部电影的信息量还是很大的 帕索里尼、希区柯克的影子也能在电影里看到
• 海报很经典，整个“失魂家族”成为实验家族，被闯入者小白鼠试验着。有很多磨人并变态的时刻，在于站在悬崖边缘想跳下去但又被理性抑制着。人们轻易把小白鼠的笼子打开拿出来玩，其实也是置换了打开自己理性笼门的动作，于是接下来发生的显得如此自然，人们跟随不必去想原因。电影里所有人都做了某种超乎道德理性轨道的事情，唯独电影的父亲只是做了一场枪杀全家人的梦，醒来吃掉老鼠成为怪物本身，毕竟他口口声声说着“文明的矛盾不能靠乱伦来解决”，于是成为文明的怪物要吃人。电话那头始终缺席的人是谁呢，其实就是导演这整出戏的人，欧容时刻提醒着自己的位置。
• 第一部欧容，爱死。看片从头笑到尾，一次有关老鼠与人类行为心理联系的思想实验（内部），与雷乃《我的美国舅舅》不同（外部）。可以这样理解这部影片:二战后中产阶级家庭父权在一定程度上减弱，但影片中父亲权力被压抑，最终只能诉诸于对革命/思想解放（隐喻在小白鼠身上的同性，吸毒，乱伦，SM等）的驱逐（烤熟吃掉），却因大意而异化成一只黑鼠（如《变形记》般的荒诞是电影性的语言表达），不过结尾坟头另一只小白鼠又出现了（后革命幽灵的特征是终将归来）
• 一场的震撼的实验 看过欧容的第20部电影，也是他片单中的最后一部，竟是他的第一部长片 看完之后迅速过了一下他20年出产的影片，发现，我最爱的还是他30多岁拍的，爆裂、叛逆、充满张力。 一则浓缩的末日预言 也可能是欧容对于这个世界的宣泄 我很想用这部电影作为报复的武器小白鼠如同鲸鱼马戏团的鲸鱼 是开启崩坏的钥匙 只要“崩溃”开始 就无法转圜
• 弗朗索瓦·欧容2/还是熟悉的闯入者模式，表面上是父权社会的压抑下人人追求自由，实则是传统父权的反抗新事物的失败实验。小白鼠是心中隐匿的欲望异化，但其外化表现竟然全都是性（同、SM、乱伦）但是好在玩的够嗨，几处梦境和现实的切换做的很精致。配上音乐那种荒诞是氛围直接就出来了，感觉前两年的《遗传厄运》有很强的风格借鉴…所以唯有父权的覆灭，才能换来乌托邦的大同
• 欧容的第一部长片，简单直白，没太多复杂的表达。。老鼠代表父亲，它的出现象征着缺席的父爱，从而导致每个家庭成员都像被病毒感染一样，儿子突然同性恋倾向，女儿突然跳楼自杀，妻子求助心理医生，家庭的突然瓦解其实早就隐患重重，濒临破碎，尤其是父亲以旁观者姿态种下的因，而结成了一个怪诞之家的果。明白这一点，便看懂了这片。