岛屿上的煎熬

岛屿上的煎熬豆瓣热评

• 年度最佳，塞拉在第一个镜头中就展现了现代文明与自然原始的对位，接着我们看到制服、西装包裹的外来人与裸露的原住民，海洋深处的潜艇如幽灵、如梦魇，高级专员是个矛盾的存在，他代表国家，又渐渐融入了这座岛屿，但哪边才是真实的他呢？他不断地走入到漩涡的中心，在结尾的高潮戏中，我们发现军队、外国间谍、当地人，他们窥探着彼此的秘密，却又勾连着，无法触碰的真相，危险、神秘，斗鸡舞蹈、文学记叙，专员的艺术拯救灵魂终究失败了，大雨中的灯亮起来，摘下墨镜用望远镜去看吧，但在黑暗的舞池中一切又变得不可言说了，那废墟的酒店和曾经核试验的悲剧都在暗示着这个岛屿天堂下的地狱图景，癌症和花朵都是岛屿的象征，但唯有海浪在寓言着这个美丽又安详世界未来的命运，欲望的可怕面貌将会染红海水，然后所有人都不可逃离内心的监狱，永远不能
• “烟水迷茫的河湾之间，河面的寒光，那鼓声，滞闷而规律的，宛如心跳声”，岛屿上方血色的苍穹，与蜡像人面对照的流动风景仿佛再一次呼应着康拉德《黑暗之心》中的远方鼓声。过于晃眼的白色专员就像是永无止境的疯狂星期四幻化成的上校，乘着愚人船，游走在无人长大的Neverland。不停歇的座谈、游说、说教，陷入停滞的时间。指导野蛮人如何真的“野蛮”，与文明人媾和文明毁灭的日程表……反复、空洞的话语正如不停被修正的历史一样让人“煎熬”，不可信和轻视的情绪演绎着地缘政治的过家家。抹去滤镜和背景音的夜总会里，僵死的面具下是长不大的幼儿。从悲情三角、正午之星到看起来更娱乐化的玻璃洋葱和白莲花，异国和岛屿成为景观玻璃球，而塞拉的死亡纪事仍在继续，渊面黑暗，盖茨比的灯塔变成骷髅磷光，方舟被裹挟在巨浪中，无人生还。
• 没看完，觉得也没有必要看完，不知道表意最后是什么，就是非常传统结构里调整得极端罢了，视听只能说完成度非常高 没有惊艳的地方。这个其实也不care所谓表意了，因为前面看的洪，真的觉得 临场 临界 反正就那类形容这种脱离传统结构的时间的，洪在其中“做戏”的水平完全有壁啊，如果这个片是70年代我会觉得很牛，并且不会在意和洪去对标，我真的很难想象22年当一个人解构之前的结构填充的东西还是在那个脉络里的，直观来说洪是可以实现的 这个里面的东西脱离戏剧张力后我真的很难相信，人物层面非常普通，不知道心理学是不是可以把欧洲一类类似的角色 真的太多了，有名词来指称一下
• 2022最佳。暧昧的、极具阴谋性的，在塞拉的电影中总会找到在其他影片中根本不存在的异质感，在环境-人物-意识中一点点地跌入惊人的影像中，在影像中感知自然环境竟是最危机的元素。在场次之间模糊的连接中，从角色的神态及动作中，从无意义的对话中察觉影片的暧昧性，最终的走向究竟是现实危机还是精神危机？虽然桑丘不是主要角色，但在塞拉的电影中桑丘的光环不亚于主角，每次印象最深的角色之一总是少不了他。
• 恰如特派员在飞机上所说：需要保持距离感以隔绝情绪，从而让理性做出正确决定，而距离感本身不一定是好事，本片在漫长的160分钟里着力塑造的正是一种距离感：窥视镜头，令人焦虑的剪辑，沐浴在非自然光下的包装式的影像——它们精致的保持了影像的符号化，又避免了过度的戏剧张力对符号本身的摧毁，最终达成了某种微妙而舒展的平衡
• 年度十佳①//不断折叠的岛屿空间 无论是密闭环境中的夜总会 波涛巨浪的海滩 还是远身附望的整个岛屿 我们无时不刻都在亲眼目睹历史回溯与现实交错中的扑朔迷离 塞拉在最后半个小时甚至彻底抛弃了对白的电影语言 在代表血腥与法兰西殖民主义的危险红色中留下对历史的沉思与注脚