厄舍古厦的倒塌

厄舍古厦的倒塌豆瓣热评

• 闯入者身份改成未婚夫，加剧了兄妹乱伦的潜在意味，受诅咒的家族命运和摇摇欲坠的邪屋交缠，往哥特情节剧方向发展了。这版对色彩的表现主义运用值得称道：哥哥即古厦的主色调是红黑两色，象征疯狂死亡；外来者一身蓝衣，代表理智冷静；妹妹夹在中间，其屋布置有红蓝绿三色，既有深陷厄运的非理性，又存在一丝逃脱的可能。妹妹对死亡概念抗拒又沉迷的复杂状态，加上名叫玛德琳和发疯结局，一晃神有点《迷魂记》前半段的味儿。未婚夫的噩梦拍得讲究（放雾打色光），和邪萌先锋的家族肖像画（还成真了）一起提升了这版的艺术品位。文森特·普莱斯念着那些文学化台词，颇有邪典莎剧的风范，爱伦坡改编片里的普莱斯，和汉默恐怖片里的克里斯托弗·李并肩，可谓六七十年代的哥特双璧。罗杰·科曼圆了爱伦坡情结，但厄舍府的故事拍得最够味的可能还是史云梅耶版
• 2019年arrow发行的普莱斯/爱伦坡六部蓝光套装之一（再版），7.7分+1，厄舍古厦不断被重拍，就如同科曼一次次让宅邸在他电影最后的熊熊大火中化为灰烬，创作者对某一意向（比如：火/毁灭）的执念，或是对某种神秘文体（比如：坡的这部小说）的迷恋确实很有意思2，Philip在梦中的段落，以及最后将恐怖气氛升华到癫狂的追寻Madeline的戏份，是视觉上让人最沉醉的场面。艺术贡献在低成本制作中已然比较出彩了，宽银幕摄影想必在大荧幕上会更惊心动魄吧
• 虽有Roderick的怪诞画作增添几丝诡异氛围，可影片百分之七十五的内容都耗费在Philip与抱有愚蠢执念的兄妹俩之间的僵持上，而演员的表演又没能摆脱那个年代特有的做作；所幸疯狂至极的剩余百分之二十五扳回一局，无论是与画作呼应的诡谲梦境还是Madeline渗血的惨白双手，都完美诠释绝佳恐怖氛围营造
• 爱伦坡的哥特经典《厄舍府的崩塌》大概被拍过无数次了，只是一般的电影难以表达出原著小说中那种深入骨髓的衰败与恐怖。坡的小说其实更适合拍成动画或是风格化的短片，对于长片来说，电影必定要拘泥与故事与情节逻辑。本片其实只是一个哥特布景，表面忠于原著的老式恐怖电影。与爱伦坡的小说相去甚远。
• 阴郁凝滞，人物举止莫名其妙，不知是何设定。有话又不说清楚，酸文假醋扭扭捏捏。譬如女见情郎寻来怎不迅疾告诉原委和危险，而是让郎笼罩在巨大的疑雾下起居和抒情。情郎见此奇葩家庭和愁云惨雾也没悄移聘妻或搬请援兵—都当这阴曹地府是正常的。无非癫兄锢妹，女的最该死，可走不走装逼窝在那让兄拘役
• 改编的不成样子，原著神韵全失。室内布置显得不伦不类，窗帘帷幔和烛火共舞，让人看了捉急。撇开与原著的契合不说，影片金发碧眼的男主罗德里克对厄舍家族发迹史的一番告白，倒让人叫好，这样一段杀人抢劫、敲诈勒索、贩卖黑奴、赌博吸毒、放高利贷的肮脏历史，所谓厄舍家族的诅咒，倒是挺有讽刺意味。